Lorca y las Sinsombrero en un retrato de la España de los años 30 recalarán este viernes en La Teatrería en Oruña de Piélagos

Lorca y las Sinsombrero, en un retrato de la España de los años 30, recalarán este viernes, 15 de abril, en La Teatrería en Oruña de Piélagos de la mano de Juan Fleta, protagonista de la sexta propuesta de la Muestra internacional de teatro unipersonal ‘SOLO TÚ’.

El actor, autor y director pondrá en escena, a las 20:00 horas, el espectáculo “Elías  en  el  andén”,  un monólogo a varias voces cuyo único ejecutante en escena es  también  el propio Juan Fleta.

Se trata de una pieza de teatro de documento mixto, que cuenta la vida del poeta Elías Redondo y su relación de amor con el poeta Federico García Lorca desde su ingreso en la Residencia de Estudiantes de Madrid hasta el inicio de la Guerra Civil española.

“Elías en el andén”

Tras un proceso de investigación de un año, esta pieza  de  teatro  documento  se  nutre  del  universo  de  la Generación   del   27   y   las   Sinsombrero   para contar la historia de un ficcionado poeta, Elías Redondo, y  su  relación  de  amor  con  Federico  García  Lorca.

A través de un monólogo, el poeta  hablará  de  la  guerra  y  la  negación  del pasado, de    la    lucha    constante    por    el    amor    y   de  la superación, del  rechazo  familiar  y  el  olvido.

“Elías  en  el  andén”  se  completa  acercando  al  espectador a    la    España    de    los    años    20    y    30,    a    través    de videocreaciones, grabaciones, cartas o anécdotas.

Juan Fleta

Juan Fleta empezó en el teatro con 12 años de la mano de Tomás Picó  trabajando  obras  de  autores  como  Federico  García Lorca  o  Darío  Fo  hasta  realizar  la  licenciatura de  Arte Dramático  en  la  Escuela  Superior  de  Málaga. Posteriormente, continuó sus estudios realizando el Máster  de  Artes  Escénicas  por  la  Universidad  Rey  Juan Carlos.

Su currículo le permite ser parte de un proceso colectivo   alrededor   de   la   figura   de   Sarah   Kane   en Alemania,  viajar  a  Polonia  para  formar  parte  del  XIX Festival de Teatro Europeo en Español, y ser miembro del prestigioso  SWY  (proyecto  avalado  por  el  Gobierno  de Japón    y    las    Naciones    Unidas)    donde    acompaño    la dirección escénica de la presentación española en Japón, India y Sri Lanka.

Ha  trabajado  con  compañías  de teatro  como Silencio Danza,  La  Cubana,  Xanadú  Teatro  o  Teatro  del  Gato.  Actualmente, desarrolla una propuesta multidisciplinar de  autoría  y  dirección  que  incluye  la  videocreación,  el teatro   contemporáneo,   las   nuevas   dramaturgias   y   las artes audiovisuales.

Como autor se ha formado con Eva Redondo, Carmen Pombero,  Gabriel  Calderón,  Julio  Rojas,  Esteban  Crespo, Mayte Buenafuente, Sanchis Sinisterra, Vanessa Monfort, José  Padilla  y  Natalia  Mateo  (entre  otros).

Su último trabajo escénico, ‘Esther’, fue premiado por Factoría de Cine (Teatro Cervantes de Málaga y Festival de  Cine  de  Málaga)  para  llevar  la  escena  al  lenguaje audiovisual  y  ‘La  etimología  del  recuerdo’  está  de  recorrido por festivales formando parte, por ejemplo, de la   selección   del   11º   Brain   Film   Fest,   44º   Festival Internacional de Cine Independiente de Elche 2021, 42º Festival  Internacional  de  Cortometraje  de  San  Roque

Actualmente, se encuentra impartiendo varios talleres de creación artística y escritura dramática mientras   escribe   las   piezas  ‘La   soledad   del   ruido’   y   ‘La herejía  de  las  beguinas’.

VIII edición de ‘SOLO TÚ’

En su nueva edición, la Muestra internacional de teatro unipersonal ‘SOLO TÚ’ se consolida como la programación internacional más singular del panorama escénico de la región, contribuyendo a que la acción cultural de iniciativa privada sea un valor imprescindible en la vida cultural de Cantabria, promoviendo la descentralización geográfica y la diversificación de contenidos y estilos.

De hecho, según explica Ábrego Producciones, ‘SOLO TÚ’ aspira a ser una gran torre de babel escénica multicultural, un ámbito de libertad creativa en el que distintos lenguajes artísticos procedentes de diferentes continentes se den cita para contar historias comprometidas con un mundo en cambio permanente y orientados a un público inquiero, ávido de nuevas experiencias.

Todas las representaciones tendrán lugar, a las 20:00 horas, en La Teatrería de Ábrego, ubicada en el número 2 del Barrio Argés de Oruña. Las entradas, con un precio único de 12  euros podrán reservarse vía telefónica y WhatsApp, en el 609 450 267 o adquirirse directamente en la taquilla, que abrirá media hora antes de cada función.